Как рождаются песни под гитару?
Как сочинить песню на гитаре?
Многие музыканты рано или поздно задают себе вопрос: » Как же мне сочинить песню на гитаре?«. И вроде бы вопрос простой, но есть в нем подводные течения, о которых я сейчас вам и поведаю!
Гораздо чаще музыку сочиняют следующим образом: попросту видоизменяют известные песни. Поэтому так часто сейчас можно услышать до боли похожие мотивы в нескольких разных песнях.
Как говорил Владимир Высоцкий: «кухня для приготовления песен у каждого своя».
Бывает так, что сидит в голове композитора некая мелодия, и кажется ему, что вот она — та самая уникальная вещь, в виде музыки, которая скоро родится на свет. А после прислушавшись по лучше, понимает, что где-то уже слышал данную мелодию. У меня такое очень часто бывает. Сколько таких мотивов я выбросил из своей головы.Но все равно не сдавался и сочинял что-то свое и уникальное. Кстати, если хотите можете «заценить» мои — авторские песни под гитару!
Другие сначала сочиняют стихи, а только потом придумывают музыку. Например тот же В. Высоцкий именно так и сочинял свои шедевры.
В таком случае начните с главного аккорда той тональности, которая вам подходит для удобного пения и отыщите все аккорды выбранной вами тональности. Ну, а дальше сочиняйте мелодию по своему усмотрению и выстроите аккорды в нужную вам цепочку, чтобы ваша мелодия гармонично «легла» на аккомпанемент…
Лично я обычно беру гитару и беспорядочно проигрываю разные аккорды, а затем стараюсь сымпровизировать голосом мелодию. Если в течении 5 минут что-то «нащупываю», то продолжаю двигаться по мотиву и параллельно уже начинаю напевать словами. В итоге, при удачном раскладе, уже через 40-50 минут появляются текст с рифмой и более-менее уверенным аккомпанементом.
После того, как «сырая» версия песни готова важно записать ее на диктофон, чтобы не забыть мелодию. Это очень важно. Те кто уже сочинял свои песни знает о чем я говорю.
Ну вот, кратенько поделился с вами своими творческими секретами. Если у вас есть интересные рецепты для сочинения песен под гитару, то пожалуйста тоже делитесь в комментариях.
Как написать песню под гитару?
Люди, умеющие играть на гитаре чужие произведения, наверное, не раз задавались вопросом, как написать песню под гитару? Ведь исполнять собственноручно написанную песню гораздо приятнее, чем воспроизводить чью-то. Итак, какими же необходимо владеть знаниями для того чтобы написать свою песню под гитару? А ничего сверхъестественного знать не требуется. Достаточно владеть основной базой аккордов и уметь играть их боем либо перебором. Ну и ещё немного владеть рифмой и иметь представление о стихотворных размерах.
Инструкция по созданию песни под гитару
Практика – это сила
Писать песни под гитару можно несколькими способами. Не только накладывать музыку на готовый текст, как в данном случае, а наоборот, можно писать текст под уже готовый гитарный аккомпанемент. Можно всё это совместить и по ходу написания музыки – писать текст. Такой вариант в основном свойственен людям, сочиняющим под нахлынувшим вдохновением. Одним словом, вариантов достаточно, нужно только выбрать подходящий.
Самым важным моментом в вопросе как написать песню под гитару, является опыт, мастерство, а всё это приходит только благодаря постоянной практике. Прослушивая как можно больше песен зарубежных и отечественных исполнителей, следует обращать внимание на то, как написана песня, на её строение, какие варианты вступлений и концовок предложены в конкретном варианте. Всё услышанное нужно пробовать воссоздать на своей гитаре. Со временем придёт опыт, с ним лёгкость и впоследствии сформируется собственный стиль как игры на гитаре, так и в написании собственных песен.
Автор – Станислав Колесник
Посмотрите видео, где исполняется знаменитая музыка “История Любви” Ф. Лея, на акустической гитаре:
Kомпозиция
By submitting your info, you agree to send it to Tom Hess Music Corporation who will process and use it according to their privacy policy.
Большинство людей подходят к написанию песен с очень схожими способами. Для тех, кто пишет музыку, подобно тем, кто пишет только стихи, этот процесс осуществляется с помощью их инструмента и импровизации до тех пор, пока они не натыкаются на что-нибудь звучащее хорошо. Они предпочитают сосредотачиваться только на «цель иметь законченную песню» вместо того, чтобы сфокусироваться на широком выборе доступных «способов» сочинения музыки. Другими словами, эти люди сосредотачивают внимание на «законченом предмете» (песне, которую они хотят записать) вместо «процесса» (какие способы и методы могут быть использованы). Как только принимается решение написать новую песню, они начинают работать одним способом, который является самым легким и получается у них наиболее просто – импровизируют на своих инструментах.
С целью иллюстрирования примеров указанных ниже, позвольте нам предположить, что Bашим основным инструментом является электрогитара. Обычные «за» и «против» неотъемлемо присутствуют у каждого способа и метода написания песен. Вот список очевидных «за» и «против» для способа импровизации на вашем инструменте:
By submitting your info, you agree to send it to Tom Hess Music Corporation who will process and use it according to their privacy policy.
ПРЕИМУЩЕСТВА ЭТОГО МЕТОДА
НЕДОСТАТКИ ЭТОГО МЕТОДА
Любой отдельный способ написания песен будет ограничивать. Bы должны действительно упорно работать, чтобы выжать из отдельного способа всё что возможно. Конечно, наличие разнообразных способов гораздо лучше чем обладание только одним. (Я обсужу другие методы написания музыки в следующих статьях).
Возьмите Bаш инструмент и начните импровизировать. Заметьте, какие вещи Bы обычно делаете. С какого способа Bы обычно начинаете? Bы начинаете с попыток написать мелодию? Или Bы начинаете с аккордов? Вот список идей, которые Bы можете использовать для начала.
Начните cначала с мелодии
Начните сначала с aккордов
Начните одновременно с aккордов и мелодии
Мне этот подход очень нравится. Начните с отдельного аккорда и ноты или фразы, как только Bы добавите следующий аккорд и ноты мелодии, запишите их вместе. Экспериментируйте, меняя аккорд, но не мелодическую фразу. Экспериментируйте, изменяя мелодическую фразу, но не аккорд.
Начните сначала с Ритма
Динамические оттенки, Фактура и Форма наиболее часто пропускаемые сочинителями музыкальные элементы. Звукозаписывающие компании нанимают звукорежиссеров, чтобы улучшить качество песен, написанных авторами. Большинство звукорежиссеров тратят много своего времени (и деньги артиста!) формируя песни в этих трех областях, потому что сочинители часто пренебрегают тратить достаточно времени и усилий на них. Большинство людей может писать мелодию и соединять вместе аккорды, но испытывают затруднения с динамическими оттенками, фактурой и формой.
Начните сначала с динамики (динамических оттенков)
Начните сначала с тембра
Внесите многообразие в использование вами инструментов, и звучание, которое Bы от них получите, внесет яркие цвета в вашу музыку. Как только Bы написали мелодию, экспериментируйте с тем, сколько различных типов тембра тона, которые Bы можете использовать, чтобы сыграть ее. Даже если Bы сочиняете песню только для одного инструмента, как Bы можете «внести оттенки» в звучание этого инструмента? Например, на гитаре, игра около бриджа дает совершенно другой звук, чем звукоизвлечение по центру струн (12-й лад).
Начните сначала с Фактуры
Плотность и тембр звука могут повлиять на тип мелодий, которые Bы сочиняете. Решите, как плотность фактуры может изменяться от секции к секции. Какой музыкальный эффект получится в итоге? Отдельная гитарная партия может склонить Bас к написанию пассажей типичных для гитаристов, но если Bы используете гитару для сочинения клавишной партии, Bаш подход часто будет (и вероятно должен быть) абсолютно другим.
Начните сначала с Формы
Начало отсюда может творить чудеса, оберегая Bас от затруднений (в вашем процессе сочинения музыки). Когда Bы не думаете о форме (согласованность частей песни) в начале процесса сочинения, очень легко загнать себя в угол чуть позже. Когда у Bас есть записанные различные части песни, но они не кажутся связанными друг с другом в единое целое, это обычно случается потому, что Bы не думали или уделяли недостаточно внимания форме в начале процесса сочинения.
Если Вам понравилась эта статья, то Вот эти статьи также могут быть Вам полезными:
Как написать песню под гитару
Для гитариста умение сочинять песни является одним из основных навыков. И он рано или поздно задается вопросом: как написать песню? Бесчисленное множество их сочиняется каждый день в нашем мире и только некоторым суждено прозвучать на широкую публику.
Большинство людей считают, что написание песни это такой таинственный, почти мистический процесс, который доступен лишь избранным. Ну а на самом деле это просто навык, которому может научиться любой человек. Вопрос лишь в том, насколько хорошую вы сможете написать песню.
На самом деле в музыкальном мире просто огромная масса посредственных песен и музыки, но среди всего этого встречаются самые настоящие жемчужины. И самое интересное, что для того чтобы написать хорошую и цепляющую песню, как правило, нужно написать тонну всякого «мусора». Другими словами, это как тренировка. С каждой новой попытки написать композицию, вы становитесь опытнее и развиваетесь. А в конце концов, выдаете очень годный продукт.
В общем, забудьте свой страх, берите в руки свой инструмент и начинайте писать! А я попытаюсь в этой статье вам немного помочь. Что ж, хотите узнать как написать песню под гитару? Тогда начинаем!
Два подхода к сочинению
В принципе, вы как гитарист и музыкант, несомненно знаете какую музыку вы любите и в каком жанре хотите писать. Вопрос в том соответствуют ли ваши навыки и возможности с вашими желаниями. Поэтому я бы хотел выделить 2 основных подхода к написанию песни.
1. Писать на уровне своих нынешних возможностей. Если вы знаете всего лишь 5 аккордов и не умеете играть соло, тогда и не пытайтесь писать что-то в стиле прогрессивного рока или джаза. Вам лучше чуть поработать над своей техникой и знаниями в области музыкальной теории. У нас на сайте есть статья про предпочтительные жанры музыки для начинающих гитаристов.
Но это конечно не значит, что вам нужно ждать до тех пор пока вы станете лучше и не писать песни. В мире есть куча команд, которые всю свою карьеру не выходили за пределы пяти аккордов и писали вполне хорошие композиции. Да и тем более есть такие жанры, как фолк, панк и кантри.
Плюс этого способа в том, что вам придется быть очень креативным. Все-таки сочинить что-то интересное, используя всего несколько аккордов, не совсем просто.
Минус в том, что вы особо не будете развиваться в написании песен. Ведь вы не пробуете ничего нового.
2. Писать выше вашего текущего уровня. Некоторые жанры музыки, например классическая, джаз, метал и даже блюз, требуют достаточно высокого уровня исполнения и знания характерных фишек этих жанров. Поэтому вам придется очень трудно сочинить что-то не зная основ и клише.
Плюс этого способа в том, что вы всегда будете узнавать что-то новое при написании песни. Это, конечно же, очень сильно будет развивать вашу музыкальность и музыкальный вкус.
А минус в том, что в любом случае, ваши первые попытки сочинить песню будут полным провалом. В жанрах, которые требуют хороших технических навыков и знания музыкальной теории, вы просто не сможете сочинить что-то слушабельное с первых попыток. И это, знаете ли, убивает мотивацию и не приносит особого удовольствия.
Другие подходы
Быть может вам не подходит ни один из этих способов. Возможно вы вообще прекрасный музыкант-исполнитель, но никогда не писали песен.
В таком случае ваш путь более философский. Вы уже знаете как играть и что играть, у вас много опыта за плечами. Возможно это прозвучит банально, но вам нужно лишь следовать своим чувствам. Сочиняйте не оглядываясь на границы.
А возможно вам вообще будет хватать всего несколько аккордов, и вы всего лишь хотите играть боем и писать тексты. Пишите песню за песней, исписывая один блокнот за другим, если вам действительно это нравится. Кстати, записывать все свои мысли в блокнот это очень хорошая идея.
Даже если вы просто автор песен, вам будет очень полезно научиться играть на гитаре. Хотя бы просто несколько аккордов уметь сыграть. Очень здорово поможет вам в дальнейшем.
Основные части песни
Основные компоненты песни это:
Интро
Как следует из названия, это самая начальная часть песни. Обычно инструментал, который задает общее настроение.
Куплет
Тут уже появляется вокал. Куплет песни рассказывает историю, большая часть песен имеет 2 или 3 куплета. Они могут быть короткими (пара строчек) или длинными. Более длинные куплеты с хорошим содержанием делают песню более «эпичной».
Короткие дают более «попсовое» звучание. Каждый куплет в песне уникален и, как правило, звучит всего один раз. Но бывают и исключения. Например, третий куплет делают повтором первого.
Бридж
Эта секция обычно соединяет куплет с припевом. Данный элемент необязателен и его вообще может и не быть. Припев, как правило, такой распевный в отличие от куплета. Таким образом, бридж создает плавный переход от одной секции к другой.
Бридж может быть как мелодичным, так и более риффовым. Он может повторяться перед каждым припевом, а может использоваться всего раз. Нет определенных правил, как его использовать.
Припев
Когда кто-то вас спрашивает «что это за песня», вам сразу в голову приходит ее припев. Это основная часть песни, ее лицо. Дело все в том, что хороший припев очень запоминающийся, мелодичный и приятный на слух. Часто в песнях он повторяется несколько раз.
Инструменталка или соло
Обычно в середине песни или ближе к концу многие гитаристы вставляют свои соло. Эта часть может очень сильно отличаться от других частей песни. Но соло это необязательная секция песни, и многие команды не используют их. Кстати, как сочинить соло, у нас есть отдельная статья: Как сочинить гитарное соло
А в таких жанрах как джаз или прогрессивный рок и метал, соляки вообще становятся чуть ли не основным элементом песни. Тут уж как решит ее автор. Кстати, соло может также использоваться и в качестве бриджа, как простой инструментал.
Аутро (Outro)
Воу, воу, воу, песня должна закончиться когда-нибудь! Аутро, как следует из названия, находится в конце и завершает композицию. Так же как и интро, часто является инструментальной частью без вокала.
Соединяем все вместе
| Метка | Секция |
| Intro | Интро |
| A | Куплет |
| B | Бридж |
| C | Припев |
| A | Куплет |
| B | Бридж |
| C | Припев |
| D | Соло |
| A | Куплет |
| B | Бридж |
| C | Припев |
| Outro | Аутро |
Упражнение 1
Берите в руки блокнот, ручку, включайте любимого исполнителя и анализируйте где в песне какие части используются. Придумайте и напишите на бумаге похожую структуру вашей будущей песни.
Постарайтесь ответить на вопросы. Как исполнитель использует элементы песни? Имеются ли неожиданные переходы между секциями? Чтобы вы сделали по другому, если бы сами сочиняли эту песню?
Попробуйте проделать это упражнение с несколькими другими вашими любимыми композициями.
Пишем более продвинутые песни
Не хотите быть слишком предсказуемым? Тогда давайте разберем пример более продвинутой структуры.
| Метка | Секция |
| Intro | Интро |
| A | Куплет |
| B | Бридж |
| A | Куплет |
| B | Бридж |
| C | Припев |
| D | Бридж 2 |
| E | Соло |
| D | Бридж 2 |
| F | Соло 2 |
| A | Куплет |
| B | Бридж |
| C | Припев |
| C | Припев |
| Outro | Аутро |
Упражнение 2
Пишите песню! Я уже несколько раз повторял в этой статье, что единственный путь улучшить себя это постоянные тренировки. С каждой следующей написанной песней вы будете становится все более опытней.
Лучше начать со структуры формата ABCABCABC. Определитесь с темой. Для формата ABC, вам понадобятся всего лишь куплет, припев и бридж. Напишите слова к трем куплетам, припеву и бриджу, соедините все вместе и песня почти готова!
Вперед, начинайте писать музыку!
Теперь, когда у вас есть минимальные знания, самое время попробовать себя и начать сочинять. Здесь правда нет границ для вашего воображения. Применяйте полученную в этой статье информацию, используйте свои уши и чувства. Я уверен у вас все получится!
Как сочинять песни на гитаре?
Наверное каждый второй гитарист хотя бы раз в жизни пытался сочинить песню. И это закономерно, ведь гитара один из немногих инструментов, который позволяет сочинять песни легко и просто, без необходимости проходить долгое обучение.
Главная причина популярности гитары в том, что на ней очень легко научится играть аккорды для аккомпанирования пению.
А это уже первый шаг к созданию собственных песен.
Несмотря на то, что многие авторы песен сочиняют их на гитаре в действительности нет какой то особой методики создания песни на гитаре, фортепиано или любой другом инструменте.
Первое, что вам нужно сделать для обучения созданию песен это изучить основные законы создания песен, которые вы можете найти в бесплатном курсе Секреты Написания Хитов, а также в уроках и статьях на сайте.
Только после этого Вы можете начать осознанно сочинять песни на гитаре.
Однако если Вам нужны пошаговые рекомендации, то вот простейший способ создания песни под гитару.
Создание песен на гитаре: алгоритм
1. Придумайте 2 аккордовые последовательности
Одна для куплета, вторая для припева.
Хотя сегодня можно услышать песни основанные и на одном движении аккордов, все же лучше использовать разные варианты для разных частей песни.
Если вы плохо знакомы с гармонией, то можете просто экспериментировать с известными вам аккордами или позаимствовать гармонию из любой известной песни, ведь это не будет считаться плагиатом.
2. Попробуйте петь простую мелодию под выбранные аккорды
Вы можете использовать готовый текст или петь на несуществующем языке. Если Вам не известны правила написания мелодии, то полагайтесь на слух и ваш музыкальный вкус. Скорее всего первые 100-200 песен будут похожи на ваших кумиров, поэтому не огорчайтесь если мелодии звучат плохо и не интересно. Главное двигаться вперед.
3. Определитесь с формой
Выберите любую из популярных структур, которые описаны на сайте. Существуют правила и логика выбора формы, но на первом этапе Вы можете просто экспериментировать. Подробное формы песен описаны здесь
4. Отложите гитару и начните учиться
После пары попыток написать очередной хит вы поймете, что вам нужны знания, умения и навыки. Именно на этом этапе Вы можете начать обучение созданию песен по настоящему. Не важно на чем вы играете процесс создания песни это искусство, которое требует упражнений, обучения и большого опыта.